Die Kurse der
14. Fürstenecker Folk&TanzTage
vom 3. - 5. Februar 2012
finden sich jetzt unter:
http://www.burg-fuersteneck.de/kultur/kurs_3741.htm

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2011

13. Fürstenecker Folk&TanzTage

4. - 6. Februar 2011

Und das sind unsere Werkstätten:

Die Tour de France hat dieses Jahr eine anspruchsvolle Pyrenäenetappe: das Vallée d'Ossau mit seiner Branle. Weil aber auch anderswo Branle getanzt wird, lernen wir auch diese Gegenden kennen: das Elsass, die Bresse, das Agenais und ... Natürlich bereisen wir auch andere Gegenden Frankreichs. Gerne nehmen wir auch Teilnehmerwünsche an, wenn irgend möglich. Etwas Tanzerfahrung ist hilfreich (Walzer und Polka z.B.).

Christiane Wehnert, Lörrach, machte in früher Kindheit ihre ersten Tanzschritte und später ihre ersten Unterrichtsversuche auf BURG FÜRSTENECK. Aus der Tanzbegeisterung entwickelte sich dann der Beruf als Gymnastiklehrerin. Seit sie vor Jahren französische Tänze kennen lernte, mag sie am liebsten "bal folks", mit Tänzen aus allen Gegenden Frankreichs und am besten noch ein oder zwei Polskas.

Laurent Balabau, Lörrach, ist in einer französischen Tanzfamilie groß geworden. Seit seinem siebten Lebensjahr tanzte er mit seiner Berrytanzgruppe auf allen möglichen Festivals in ganz Europa. Später kamen intensive Workshops mit irischen Tänzen und Balkantänzen dazu. Zurzeit gehört seine allergrößte Liebe den Tänzen aus der Gascogne, aber eigentlich tanzt er fast alles gerne.

Christiane und Laurent sind in den einschlägigen Tanzkreisen bekannt als begeisterte und mitreißende Tänzer mit großer Stilsicherheit.

Andreas Neumann, Frankfurt, spielt diatonisches Akkordeon. Er tritt seit vielen Jahren als Solist sowie mit verschiedenen Folkbands bei Bal Folk / Fest Noz im In- und Ausland auf und begleitet viele Tanzworkshops musikalisch.

"Wenn einer alleine träumt, ist es nur ein Traum.
Wenn viele gemeinsam träumen,
ist das der Beginn einer neuen Wirklichkeit."

Vielleicht kennt Ihr diese Worte des südamerikanischen Theologen Dom Helder Camara? Kennt Ihr auch das Gefühl: Mensch, jetzt übe ich schon zwei Jahre allein für mich Concertina oder Harfe oder … - jetzt würd´ ich ja gerne mal mit anderen zusammen spielen. Aber bin ich dafür schon "fit" genug auf meinem Instrument???

In diesem Kurs für Menschen mit Grundfähigkeiten auf ihrem Instrument (ab fortgeschrittene Anfänger mit ca. 1 - 2 Jahren Spielerfahrung) werden wir uns dem Wunder des Zusammenspiels widmen. Wie schaffe ich es, in einer Mischung verschiedener Klänge meinen eigenen nicht zu verlieren? Wie kann ich wieder in das Mitspielen hineinfinden, wenn ich mal "rausgeflogen" bin? Wie ergänzen sich die Klänge unserer Instrumente?

Im Kurs werden wir einfache Stücke aus verschiedenen Ländern und Stilrichtungen ausprobieren, uns rhythmisch fit machen und auch mal das Tanzbein zu unserer eigenen Musik schwingen. Notenkenntnisse sind manchmal hilfreich, aber nicht erforderlich. Möglich ist die Teilnahme mit Instrumenten, die in den Tonarten C / G und a-moll (evtl. e-moll) spielen können.

Theresia Hörl, spielt und unterrichtet seit vielen Jahren Harfe und leitet die private Musikschule der Klangwerkstatt Markt Wald. Sie studierte Musik- und Tanzerziehung und Rhythmik in Stuttgart und Salzburg.

In diesem Kurs für ALLE Melodie-, Harmonie- und Rhythmusinstrumente steht Musik nicht zum Mittanzen sondern zum Zuhören im Mittelpunkt. Die Musikstücke können zum traditionellen Repertoire Europas (oder der ganzen Welt) gehören, von Anne Niepold neu komponiert sein oder zusammen in der Gruppe improvisiert werden. Die Zusammenarbeit in einem Ensemble und das gemeinsame Entwickeln von Arrangements stehen im Zentrum. Die Teilnehmer sollten über Grundfertigkeiten verfügen und je nach Instrument dieses soweit beherrschen, dass sie z.B. Melodien nach Gehör und/oder Noten spielen können oder einen einfachen Rhythmus halten können.

Anne Niepold, Brüssel, 1982 in Deutschland geboren, lebt in Belgien. Sie studierte Komposition & Arrangement, gibt seit Jahren diverse Workshops und internationale Konzerte mit vielen Gruppen & Stilen: deux accords diront (Eigenkompositionen), olla Vogala (Weltmusik), Hotel Terminus (Jazz), la Roza Enflorese (sephardische Lieder). Sie gilt als „Neil Young des Akkordeons".

Dieser Ensemblekurs ist offen für alle Instrumente. Tanzbare Arrangements, das gemeinsame „grooven“ und die Freude daran sind die Kursschwerpunkte. Dabei beschäftigen wir uns mit folgenden Fragen: Was braucht Musik, um tanzbar zu sein, und wie muss sich ein Arrangement anhören, damit sie es bleibt? Wie können wir mögliche Stolpersteine für die Tänzer vermeiden? Wie wird aus der Musik dabei aber auch ein abwechslungsreicher und spannender Hörgenuss?
Harmonisierung, rhythmische Begleitmöglichkeiten (auch für Melodieinstrumente) und kleine Improvisationen sind mögliche Themen, bei denen sich jede/r Teilnehmer/in mit den individuellen spieltechnischen Fähigkeiten einbringen kann. Orchesterarbeit und das Spielen in kleineren Gruppen können einander abwechseln.
(Ab mittlerem Niveau, Grundkenntnisse auf dem eigenen Instrument sollten vorhanden sein, Notenkenntnisse sind hilfreich.)

Jan Budweis, Berlin, Musiker und Instrumentenbauer, Studium in Rotterdam, spielt zur Zeit Bandoneon bei „Sabor a Tango“ und diatonisches Akkordeon bei „Budweis-Wunderlich“.

Dieser Kurs richtet sich an alle, die neugierig auf Harfe sind und dieses wunderschöne Instrument „hautnah“ erleben wollen, die zauberhaften Klänge selbst erzeugen möchten, um sich zusammen mit den anderen Kursteilnehmern auf eine Reise zu machen in die Welt der keltischen Musik und anderer Folkloremusik. Mit acht Fingern und ca. 30 Saiten werden wir miteinander die grundlegenden Spieltechniken und Handhaltungen anhand von interessanten und schönen Klangspielen erlernen. Die Spielfreude und das angstfreie Eintauchen in ein noch unbekanntes Instrument stehen im Vordergrund. Instrumente können auf Anfrage geliehen werden.

In diesem Kurs sind alle Neueinsteiger/innen richtig und auch an Anfänger/innen mit Vorkenntnissen, also jene, die bereits 1 bis 1 1/2 Jahre Harfe spielen. Weiter Fortgeschrittene können gut in den Ensemblekursen der Harfenistin Theresia Hörl oder auch von Jan Budweis betreut werden.

Sylvia Reiß, Buxtehude, hauptberufliche Musikpädagogin und konzertierende Harfenistin in unterschiedlichen Stilrichtungen und Formationen. Mehrere CDs.

Übrigens: Eine gute Harfe kann man sich auch selber bauen.
Unsere Harfenbaukurse leiten die netten und kompetenten Menschen von der Klangwerkstatt.
Und beachten Sie auch den Workshop "Harfe in der irischen Musik" bei Irish Folk auf Fürsteneck.

In dieser Werkstatt werden die grundlegenden Kenntnisse über Aufbau, Haltung und Spielweise des Instruments vermittelt. An Hand einfacher Stücke werden das Melodiespiel, die Bassbegleitung im 2/4 und 3/4 Takt und die Koordination der Luftklappe geübt. Dieser Kurs ist vorgesehen für Einsteiger.

Karsten Evers, Eiterfeld, studierte u.a. Musikpädagogik, spielte früher u.a. bei "Hampelmuse" und "Berliner Stadtmusikanten". Langjähriger hauptamtlicher Dozent auf BURG FÜRSTENECK.

Dieser Kurs eignet sich schon für Anfänger/innen mit Vorkenntnissen: Zumindest die Grundfertigkeiten auf dem diatonischen Instrument sollten vertraut sein. Aber auch weiter fortgeschrittene Spielfähigkeit ist willkommen. Vermittelt werden Techniken zur Bearbeitung einfacher Musikstücke. Themen wie Melodieverzierungen, Balgarbeit und Begleitmöglichkeiten mit den Bässen werden behandelt und - je nach Fortschritt in der Gruppe - Möglichkeiten der Melodievariation, der Akkordbegleitung und des Arrangements gezeigt. Die Stücke werden in Noten und Tabulatur ausgeteilt, es wird jedoch auch das im Folkbereich traditionelle Erlernen der Melodie nach Gehör geübt.

Andreas Bothe, Erlangen, spielt diatonisches Akkordeon und Percussion bei "Cassis" und unterrichtet seit vielen Jahren Akkordeon.

In diesem Kurs werden anhand einfacher Stücke verschiedene Variationsmöglichkeiten im Melodiespiel, der Bassbegleitung und der Balgführung erarbeitet. Die Teilnehmer sollen befähigt werden, ihr eigenes Repertoire interessanter und vielfältiger zu gestalten. Die Stücke werden in Noten und Tabulatur ausgeteilt, es wird jedoch auch das im Folkbereich traditionelle Erlernen der Melodie nach Gehör geübt. Der Kurs ist geeignet für Spieler/innen ab etwa mittleren Kenntnissen, d.h. einfache Melodien sollten sicher (ohne abzubrechen) gespielt werden können und die Koordination beider Hände kein Grundproblem mehr darstellen.

Oliver Stoffregen, Darmstadt, Dipl. Sozialpäd., Musiker u.a. bei "Dudlhupf" und den "FrontStreetBoys". Betreibt das Akkordeon-Fachgeschäft "Diatonie" in Darmstadt. Langjährige Unterrichtserfahrung besitzt er aus zahlreichen Workshops.